В старой песенке поется:
После нас на этом свете
Пара факсов остается
И страничка в интернете...
      (Виталий Калашников)
Главная | Даты | Персоналии | Коллективы | Концерты | Фестивали | Текстовый архив | Дискография
Печатный двор | Фотоархив | Живой журнал | Гостевая книга | Книга памяти
 Поиск на bards.ru:   ЯndexЯndex     
www.bards.ru / Вернуться в "Печатный двор"

21.09.2009
Материал относится к разделам:
  - АП как искусcтво
Авторы: 
Загот Анатолий

Источник:
Анатолий Загот. "Пусть каждый шаг наш будит звездопад..." — М.: МИСиС, 2007. — С.35 (глава 14)
http://www.ksp-msk.ru/page_231.html
 

Авторская? Нет, бардовская. Два жанра

Эта глава целиком посвящена нашей песне. Сначала условимся о терминологии. Впрочем, я никому ничего не навязываю, высказываю только свою точку зрения.

 

Немного истории. Сначала эту песню называли студенческой, ибо появилась она в студенческой среде. Потом она стала туристской, так как подавляющее большинство этих песен пелось в походах (хотя не обязательно о туризме). Затем песню обозвали самодеятельной, что, на мой взгляд, было наиболее точным, но в этом определении чувствовалась какая-то "осетрина второй свежести", и этот термин постепенно ушёл из употребления.

 

И вот, почти 30 лет нашу песню называют авторской. Полагаю, что это произошло с лёгкой руки Владимира Высоцкого, который в интервью в начале 1978 года во время гастрольной поездки театра в Берлин говорил: "...в авторской песне реализуется крайне важная идея — а именно, что автор песни и исполнитель песни в одном лице и от первого лица" (см. "Вагант", № 4-5, 1994 год).

 

Эта мысль была поддержана Булатом Окуджавой, который писал: "Говоря об авторской песне, часто имеют в виду движение, объединяющее поэтов, композиторов, исполнителей и почитателей этого жанра. Для меня же это понятие имеет конкретный и узкий смысл — поэты, поющие свои стихи". Это — с одной стороны, а с другой — это "поэзия под аккомпанемент, ставшая противовесом развлекательной эстрадной песне, бездуховному искусству, имитации чувств" (см.: "Антология" под ред. Д. Сухарева, стр. 27).

 

Два выделенных определения авторской песни принципиально различаются: в первом случае поэт под гитару поёт (т.е. есть ясная мелодия), а во втором под гитару же (мелодии практически нет) мелодекламирует стихи. Классический пример первого случая — сам Окуджава — он поёт не стихи (как он скромно утверждает), а песни с чудесными мелодиями, легко подхватываемыми слушателями. Второй случай я для себя определяю как гитарную поэзию (у Окуджавы — "поэзия под аккомпанемент"; кому как больше нравится; по-моему, первое определение лучше, оно короче и звучит солиднее).

 

Окуджава предполагает триединство: "стихи свои, музыка своя, сам пою". Но простите, а как быть с теми авторами, которые сочиняют только музыку, а стихи берут готовые? Что, их песни не авторские? Я вообще считаю, что это определение никому ни о чем не говорит, потому что любая песня является авторской с той точки зрения, что у неё есть авторы, даже у народных песен. Просто их имён мы не знаем. Из ничего и получается ничего. Причём, заметьте, у нас авторами считаются и те, кто сочиняет только музыку своих песен, а не обязательно музыку и стихи вместе.

 

Плохим тоном считается взять готовую чужую музыку и написать на неё свои стихи. Так делают только в жанре пародии. Я знаю только один случай, когда человек использовал музыкальную тему из великого кинофильма "Баллада о солдате" и сочинил на неё 20 строк, правда, очень хороших. Получилась песня, которая пошла в народ, уверенный в том, что Клячкин (а речь именно о нём) является автором и музыки, поскольку Евгений далеко не всегда объявлял фамилию композитора. А великолепную музыку к фильму написал Михаил Павлович Зив, которого я имел честь знать, он был приятелем моих родителей и часто бывал у нас в доме. Музыкальная тема, использованная Клячкиным, звучала в фильме негромко, как бы на втором плане, не все на неё обращали внимание, а Евгений её услышал.

 

Вместо термина "авторская" я вот уже много лет предлагаю термин "бардовская". Сразу становится ясно, что музыка песен принадлежит людям, не имеющим специального музыкального образования, тем более не членам Союза композиторов.

 

В 2001 году появилась "Антология авторской песни" под редакцией Дмитрия Сухарева, известного поэта — соавтора многих замечательных песен. Но, к сожалению, название этого фолианта не соответствовало его содержанию. В нём были помещены одни стихи. Вот бы порадовались Пушкин с Лермонтовым, что попали в эту антологию в качестве соавторов песен. А где же музыка? Ни одной ноты, ни одной нотной строчки, ни одного гитарного аккорда. Ну, музыку на стихи авторов-классиков я и так знаю, а что за музыка у незнакомых мне поэтов, я не узнаю никогда. Хотя бы приложили фонограммы неизвестных песен или назвали свою книгу "Антология гитарной поэзии". И уж совсем нелепо выглядит приведённый в книге "реестр бардов" по версии президента одного из КСП (составлен в мае 1980 г., годен к употреблению). Документ открывается списком из 18 бардов или "ведущих авторов". Значит, очевидно, есть и "ведомые". Они и в самом деле есть, аж четыре категории. Из текста следует, что Дмитрий Антонович поддерживает это деление. Только зачем нас делить и сталкивать лбами, ведь мы вместе делаем одно доброе дело — дарим людям песни!

 

В 2005 году появился сборник "Антология бардовской песни" (составитель Ролан Шипов). Название меня порадовало, но, увы, эта радость оказалась преждевременной. Начинка, то есть содержание, была прежней — в книге опять оказались одни стихи. При этом в антологии Д. Сухарева они хотя бы чередовались с любопытными и интересными комментариями Дмитрия Антоновича из газеты "Вечерний клуб", где он работал, а у Ролана Шипова были только ссылки на трудности записи нот. Мне кажется, что всё-таки нужно было учесть прошлый опыт и привлечь людей, знающих нотную грамоту, дать нотную строчку с гитарными аккордами или приложить диск mpЗ. Как говорят, если делать, то по-большому, сумел же Л. Беленький ещё в 1989 году "пробить" сборник "Среди нехоженых дорог одна моя" с нотами и аккордами.

 

Конечно, в советское время песенники выпускались тоже без нот, но те песни звучали и по радио, и в кино, их знала и пела вся страна. Как важно правильно записать песню, я убедился на собственном печальном опыте.

 

Весной 1965 года ко мне обратились представители радиостанции "Юность" с просьбой продать им права на использование моей песни "В ночной степи" в радиопередачах. Я написал голосовую партию, подписал слова под нотами и в таком виде передал песню радиостанции.

 

В один прекрасный день мне позвонили и сообщили, что моя песня сегодня прозвучит. Когда я её услышал, я пришёл в ужас. От неё остались одни слова, а песня получилась совсем другая. Композитор и аранжировщик Кирилл Акимов написал совершенно другие гармонические аккорды.

 

Я понял, что это произошло по моей вине — по незнанию и отсутствию опыта я посчитал, что одной голосовой строчки будет достаточно, и это привело к гибели песни. Потом друзья, услышав её по радио, говорили, что зря я её переделал, что первый вариант был лучше. Хорошо, что песня звучала в "Юности" не так долго.

 

Больше я таких ошибок не совершал и, когда осенью того же года "Юность" снова решила приобрести у меня ещё одну песню, на этот раз "Последние бригантины" на стихи поэта Юрия Адрианова, я, наученный горьким опытом, обратился за помощью к ныне известному композитору Владимиру Дашкевичу, некоторое время работавшему в нашем хоре концертмейстером. Он записал песню с аккомпанементом для фортепьяно, и она была исполнена вокальным ансамблем совсем неплохо и довольно близко к оригиналу.

 

Ещё одно замечание: если в антологии Д. Сухарева все барды разделены по категориям, то в книге Р. Шипова — по группам и даже, как солдаты, по эшелонам. Зачем?

 

Вместо деления бардов на категории и эшелоны предлагаю свою точку зрения.

 

Существует единое бардовское творчество, состоящее из двух принципиально разных жанров.

 

Первый жанр — гитарная поэзия — это моножанр, в нём есть только одна поэтическая составляющая, гитара в руках автора в данном случае музыки не создаёт, она лишь помогает автору донести до слушателя стихотворные строки. Такие произведения предназначаются для того, чтобы их слушали. Этот жанр, пожалуй, можно считать авторским с той точки зрения, что эти произведения чаще всего исполняют сами авторы. Я его называю гитарной поэзией.

 

Есть и второй жанр — бардовская песня. Это жанр синтетический, в нём налицо две составляющие — музыкальная и поэтическая, именно в таком порядке. В результате слияния этих двух компонентов и получается песня, имеющая, как у птицы, два крыла. Если оба они сильные, то песня, как птица, будет летать высоко и жить долго. Представителей этого жанра можете назвать сами, их песни вы поёте, а не только слушаете. Кстати, авторов, сочиняющих только музыку на готовые стихи, я тоже отношу к этому жанру, который называю бардовской песней.

 

Если бы я составлял антологию бардовского творчества, у меня было бы два тома: I том — гитарная поэзия — одни стихи и над ними гитарные аккорды. II том — бардовская песня (обязательны фонограммы или хотя бы нотные строчки с гитарными аккордами) и, конечно, стихи.

 

Могу сказать, что сам я по опыту легко различаю, кто из бардов в каком жанре работает (сам я принадлежу ко второму жанру).

 

Надо иметь в виду, что есть произведения для слушания, а есть песни для слушания и коллективного пения. Народ поёт только то, что имеет мелодию, то есть музыкальный материал. Есть авторы, которые сочиняют в обоих жанрах, но всегда по совокупности легко определить, к какому жанру они тяготеют.

 

А в связи с делением авторов, забегая вперёд, вспомнил, как на одном из моих выступлений пришла записка с вопросом: "Кого из бардов Вы считаете самым выдающимся?" Я ответил, что был на 16-й странице "Литературной газеты" в клубе "12 стульев" такой персонаж — писатель Евгений Сазонов — автор романа века "Бурный поток". Так вот, когда его спросили, кто самый великий писатель, он ответил: "Вы знаете, нас несколько". Это, конечно, шутка, ну, а если всерьёз, для меня классик жанра (я имею в виду только жанр бардовской песни) — это автор, песни которого любят, знают и обязательно поют, это песни, которые выдержали испытание временем. И если у автора есть хотя бы одна такая песня, для меня он тоже классик. Примеры — пожалуйста — Борис Парчин с песней "Осень жёлтой косынкой повязана", Роза Ченборисова с песней "Люди идут по свету". Насколько мне известно, других таких прекрасных песен у них нет. Ну, а если у барда несколько замечательных песен, то он без всяких условий классик.

 

Я всегда, сочиняя песни, мечтал, чтобы их пели, а не только слушали, и всегда радовался, когда, бывая на слётах, конкурсах и фестивалях, встречался со своими песнями. Впрочем, о таких встречах расскажу в следующих главах.

 

В кн.: Анатолий Загот. "Пусть каждый шаг наш будит звездопад..." — М.: МИСиС, 2007. — С.35 (глава 14).

 

Бард Топ elcom-tele.com      Анализ сайта
 © bards.ru 1996-2019